その漆が乾かないうちに金粉（きんぷん）や銀粉（ぎんぷん）等を
まき付けて定着させる技法で、日本漆芸の代表的な技法です。
桃山時代には器物だけでなく建造物にも蒔絵が施されました。
桃山時代の華麗な蒔絵を施した階段や厨子（ずし）が今も残っています。
これらの蒔絵は高台寺の蒔絵として世に知られ、
同様の技法や類似した意匠の蒔絵が一般には「高台寺蒔絵」と総称されるようになりました。
「高台寺蒔絵」は、優美でありながら斬新さを感じさせる蒔絵で、
黒漆を背景にして金の平蒔絵（ひらまきえ）に絵梨地（えなしじ）針描（はりがき）
描割（かきわり）付描（つけがき）といった技法が組み合わされました。
→ 高台寺掌美術館のサイトへ
霊屋（おたまや）にある花筏（蒔絵）は川の流れに筏を浮かべ、
人間の生命（いのち）を表現したものです。
あらゆるもの、私達の生命ですら一点に止まることなく流れている、
お釈迦様の教えを見事に蒔絵に描かれた作品です。
天目茶碗をのせる台であり、
高台寺に伝わる高台寺蒔絵の代表作のひとつです。
黒漆を背景にして、金の平蒔絵で秋草が描かれています。
蒔絵を描いた陶製の六個の小壷を
梅鉢型につないだもので、
食膳を華やかに彩っていたと想像される。
五段重、十個の引き出しを納めた歌書箪笥で、
引き出しの全面、本体のまわりすべてに
秋草の蒔絵が描かれている。
